Ljubljana, na Eslovénia. A capital está inserida entre os Alpes e o Karst proporcionando assim algumas das vistas mais maravilhosas. A jóia histórica da Eslovénia possui uma variedade de edifícios históricos, ruas estreitas da Cidade Velha e até mesmo as ruínas romanas. No entanto, o centro foi moldado na Idade Média e continua a ser muito bem preservada.
O Castelo de Ljubljana coroa a cidade: postulou na Colina do Castelo Medieval do edifício com vista para Ljubljana e serve como o melhor ponto de vista ao redor. A Câmara Municipal também apresentam elementos arquitectónicos das eras românico, gótico e renascentista. Enquanto isso Tivoli Park eo Jardim Botânico oferecem espaço bonito para ter uma caminhada emocionante.
O Semperoper, Dresden, Alemanha. Na verdade, é uma deslumbrante sala de concertos! Parte do centro histórico da bela Dresden, a Ópera foi construído em 1841 por Gottfried Semper. A primeira ópera realizada aqui foi escrito pelo compositor alemão Carl Maria von Weber.
Depois de um incêndio devastador a ópera foi reconstruído pelo filho de Manfred Semper em 1878. Hoje numerosas óperas e apresentações de balé, em sua maioria clássicos, entretem os visitantes. Também várias visitas guiadas temáticas permitem que os turistas explorar o magnífico edifício e os seus interiores sumptuosos. Além disso, há um restaurante chique Bean & Beluga, que oferece refeições deliciosas e uma lista de vinhos exclusivos.
L.A. Reid está contente com o retorno da Mariah Carey sob suas asas, mas mantém os pés no chão. Em entrevista para a o site da revista Billboard, o empresário – que chegou a ocupar cargo de mentor no “The X-Factor EUA” – diz que as chances de Mariah possuir mais um hit número um na parada americana são pequenas.
mariah-la-reid L.A. Reid revela: "Mariah Carey ter outro #1 não é um objetivo realista"
“Só em tê-la na rádio neste momento da sua carreira já é um grande acontecimento porque rádio não dá valor à artistas veteranos ou lendas. O rádio quer saber das estrelas do momento”, desabafou.
“Ninguém que lançou discos há 25 anos vai conseguir um #1 agora. Nem Paul [McCartney], nem Stevie [Wonder], nem Bruce [Springsteen], Mick [Jagger], Keith [Richards], Prince, ninguém”, disse. “Então se ela estiver na rádio nós já estamos bem demais. Nós adoraríamos ter um #1? Claro, mas não é um objetivo realista”, continuou.
L.A. disse ainda que Mariah continuará gravando novas músicas e contando histórias. “Mas não acredito em pedir artistas para retornarem ao estúdio para serem quem eles foram no passado. Gosto de discos com conceitos, com uma temática. Acho que grandes vocalistas podem pensar fora da caixa. Digo, Frank Sinatra fez. E não vamos esquecer que um dos maiores hits da Mariah, “I’ll Be There”, é um cover. Há muitas coisas que ela ainda pode fazer”, revelou.
Mariah está se dedicando à sua residência em Las Vegas onde apresenta justamente todos os hits #1 da carreira – 18 no total – além da inédita “Infinity”.
Mark Ronson e Bruno Mars estão prestes a quebrar mais um recorde histórico na Billboard Hot 100, a parada de singles dos Estados Unidos. Se “Uptown Funk!”, a parceria deles, se mantiver entre as cinco primeiras posições do ranking por mais duas semanas, se tornará a música com mais tempo isolado no Top 5 americano. O título é de “How Do I Live” (1997-1998), de LeAnn Rimes, que ficou 25 semanas no Top 5. “Uptown Funk!” já está há 24.
Vale lembrar que, no início do mês, o single quebrou o recorde de mais tempo no Top 3 da Billboard Hot 100: 21 semanas consecutivas, sendo 14 delas no 1º lugar. Muitos acreditavam, inclusive, que ela se tornaria a primeira música a desbancar Mariah Carey e Boyz II Men no posto de maior duração na liderança. “One Sweet Day” (1995-1996) passou 16 semanas em nº1. Faltou pouco para empatar.
O Top 10 desta semana está assim:
01)“See You Again” – Wiz Khalifa feat. Charlie Puth (-)
02)“Trap Queen” – Fetty Wap (-)
03)“Earned It” – The Weeknd (-)
04)“Shut Up And Dance” – Walk the Moon (5-4)
05)“Uptown Funk!” – Mark Ronson feat. Bruno Mars (4-5)
Iggy Azalea realmente vem enfrentando uma forte campanha oposicionista. A mais nova polêmica é sua vitória no Billboard Music Awards na categoria Top Rap Song, por “Fancy”. O prêmio está sendo contestado porque a música não responderia aos critérios de elegibilidade da própria premiação. Segundo um abaixo assinado online, a Billboard teria desrespeitado a própria regra, que considera o período de 10 de março de 2014 a março de 2015 para indicações. “Fancy”, em parceria com Charli XCX, foi lançada em fevereiro de 2014 e, por isso, não poderia sequer ter concorrido.
Essa teoria é defendida por 12 mil internautas, que assinaram a petição “Retract Iggy Azalea’s Ineligible Award For Fancy”, que pede a devolução do prêmio. Eles querem que a Billboard se retrate, porque a música era inelegível, e anuncie uma nova vencedora. As outras concorrentes eram “Black Widow”, da própria Iggy, “I Don’t Fuck With You”, do Big Sean, “Anaconda”, da Nicki Minaj, e “Hot Boy”, do Bobby Shmurda.
Ao contrário de outras premiações, o Billboard Music Awards não dá prêmios por qualidade. A cerimônia reconhece os trabalhos mais populares daquele ano, em termos de vendas, execuções em rádios, streamings e desempenho nas paradas dos Estados Unidos. “Fancy”, no caso, passou sete semanas no topo da Billboard Hot 100 e foi a quinta música mais vendida de 2014 no país, com 3,97 milhões de cópias.
O cantor Ed Sheeran está se tornando cada vez maior. Depois de rodar o mundo com sua turnê própria, ele foi escolhido pela banda Rolling Stones para abrir um dos shows da “Zip Code Tour”, que marcará o retorno da banda inglesa aos estádios da América do Norte. Ele será o ato de abertura do show do dia 27 de junho, no estádio Arrowhead, em Kansas City.
O compromisso se encaixa na agenda da “x Tour”. Em junho, Ed Sheeran estará rodando arenas e anfiteatros dos Estados Unidos e do Canadá. No dia 26, ele fará um show em São Francisco e no dia 29 terá outro, em Denver. Então, o show dos Stones encaixou direitinho.
O Ed Sheeran fez três shows no Brasil recentemente, com sua turnê. Ele continuará rodando o mundo cumprindo agenda de shows até dezembro. Europa e Oceania também estão na rota do cantor britânico.
Continuação de O Homem de Aço tem lançamento previsto para julho do ano que vem. Ben Affleck e Henry Cavill integram o elenco.
por Lucas Salgado
A notícia de que o Batman estaria presente na continuação de O Homem de Aço foi uma das grandes surpresas do ano, mas agora surge o boato de que outro herói pode se juntar ao time. Na verdade, trata-se de uma heroína: a Mulher-Maravilha.
A equipe de seleção do elenco de Batman vs. Superman mandou um aviso para agências de talento de Hollywood de que está procurando mulheres entre 25 e 33 anos, que sejam fortes fisicamente. Aparentemente, as próprias agências começaram a tratar o papel como se fosse a Mulher-Maravilha, mas não há nenhuma confirmação oficial.
Se confirmada, a presença da heroína deve marcar um importante passo para o filme da Liga da Justiça. Batman vs. Superman chega aos cinemas no dia 17 de julho de 2015. Ben Affleck interpreta o Homem-Morcego, enquanto que Henry Cavill volta ao papel do Super-Homem.
Finalmente a DreamWorks Pictures resolveu liberar o primeiro trailer do longa-metragem baseado no universo do game Need for Speed.
Há um ano atrás falamos desta adaptação para os cinemas, porém na época não tínhamos informações concretas, mas agora que o trailer foi finalmente liberado, surgem muitas notícias sobre o longa-metragem bem como a sinopse, confira abaixo!
Assista:
A grande maioria de filmes que foram produzidos a partir de jogos de videogame até hoje não concenceu, será que finalmente teremos um filme digno, já que a franquia de Need for Speed é uma das mais bem sucedidas do mundo dos games?
Vale lembrar que a data de estreia de Need for Speed para os cinemas está prevista para ocorrer no dia 14 de março de 2014.
Após anos de promessas, a fabricante de brinquedos Mattel está finalmente prestes a se tornar o boneco Max Steel em um herói de ação de verdade. A empresa anunciou uma parceria com abDolphin Entertainment que promete “trazer um herói positivo e compreensível para as crianças, baseando-se turbo trabalho em equipe, risos e amizade”, conforme anunciado em um comunicado sobre a produção.
O boneco Max Steel já teve uma série de desenhos animados em 2001, na qual era um esportista radical de 19 anos, que acaba recrutado por uma agência especial do governo americano. Atualmente, o canal Disney XD exibe uma nova série animada do boneco, que acompanha o adolescente Maxwell McGrath e o alienígena Steel, que combinam poderes turbo-energia para gerar o super-herói Max Steel.
Há quatro anos, a Mattel fechou uma parceria com a Paramount Pictures para produzir o filme com o ator Taylor Lautner no papel principal, mas o projeto não vingou. Com a Dolphin, a mesma produtora de Roxy Hunter para o canal pago infantil Nickelodeon, acredita-se que a trama do filme será adaptada da série da Disney XD, o que fará com que Max Steel tenha um apelo mais infantil que o antigo projeto da Paramount.
Disney encerra parceria com produtor de "Piratas do Caribe"
A Disney e o produtor Jerry Bruckheimer, responsável por sucessos como "Piratas do Caribe" e por fiascos como "O Cavaleiro Solitário", vão encerrar uma longa parceria no ano que vem, informou o estúdio nesta sexta (20).
A empresa e Bruckheimer decidiram não renovar seu atual acordo, que dá à Disney prioridade para se associar a novos projetos do produtor. Eles continuarão trabalhando juntos em projetos já existentes, incluindo o quinto filme da série "Piratas do Caribe".
O estúdio cinematográfico da Disney também anunciou na quinta-feira que continuará priorizando marcas como Disney, Pixar, os heróis da Marvel e a produtora Lucasfilm.
Na nota, Bruckheimer disse que está "buscando produzir filmes mais maduros, fora do escopo da marca Disney".
A parceria começou na década de 1990 e resultou em 27 filmes, incluindo vários sucessos da Disney.
Os quatro "Piratas", protagonizados por Johnny Depp, faturaram mais de 3,7 bilhões de dólares nas bilheterias mundiais, segundo o site Box Office Mojo.
Universal e Pixar não vão lançar novas animações em 2014
Estava previsto para o fim do ano que vem o lançamento do spin-off sobre os Minions deMeu Malvado Favorito, mas a Universal anunciou que a estreia, que aconteceria no dia 19 de dezembro de 2014, foi transferida para o dia 10 de julho de 2015.
Nenhuma explicação foi dada oficialmente. O anúncio foi feito apenas alguns dias depois que a Pixar remanejou a agenda de lançamentos para os próximos anos. Procurando Dory, spin-off de Procurando Nemo, foi adiado de 2015 para 2016, e a animação The Good Dinosaur que chegaria aos cinemas em 2014, estreará um ano depois.
Desta forma, nem Universal nem Pixar vão movimentar o mercado de animações no ano que vem. O estúdio de Meu Malvado Favorito, aliás, pensava outro projeto, ainda sem nome, para 2015, mas foi também adiado para 2016.
O cinema não tem mais espaço para a simplicidade. Favorecidos pela evolução tecnológica, os diretores de hoje têm em mãos um sem-número de possibilidades para produzir os mais espetaculares efeitos especiais. Mas nem sempre foi assim. Quem assistiu ao filme A Invenção de Hugo Cabret, ganhador de cinco estatuetas do Oscar em 2012, acompanhou a história da revolução dos efeitos especiais no cinema. E é com esta história que começa esta lista.
Confira os 9 filmes com efeitos especiais que revolucionaram o cinema:
9) Viagem à Lua (1902)
O ilusionista francês Georges Méliès descobriu os efeitos especiais acidentalmente e acabou produzindo o primeiro filme de ficção científica da história do cinema: Viagem à Lua. A técnica consistia em imagens fundidas e filmagem quadro a quadro.
8) King Kong (1933)
Quando King Kong (1933) foi produzido, o stop motion já não era mais novidade, porém a produção deste filme conseguiu inovar a técnica: um boneco de poucos centímetros dividia a tela com atores reais e aterroriza Nova York. O público ficou maravilhado. O som, que foi criado recentemente, deu ainda mais realismo ao filme.
7) Star Wars: Episódio IV – Uma Nova Esperança
Antes de Star Wars: Episódio IV – Uma Nova Esperança (1977), os filmes de ficção científica eram considerados pouco lucrativos para a indústria cinematográfica. Mas o inovador George Lucas conseguiu incrementar a tecnologia do cinema produzindo efeitos visuais inéditos utilizando computadores. O resultado: o filme conquistou seis estatuetas do Oscar.
6) Tron: Uma Odisseia Eletrônica
Tron: Uma Odisseia Eletrônica (1982) foi o primeiro filme a utilizar a computação gráfica para criar modelos e cenários em sequências longas no cinema. Mas apesar de toda a sua inovação, Tron foi um fiasco de bilheteria.
Jurassic Park (1993) trouxe aos cinemas, pela primeira vez, personagens digitais com acabamento realista. Na época, o diretor Steven Spielberg chegou a fazer testes para filmar as cenas dos dinossauros em stop motion, mas acabou convencido de que a computação gráfica tinha evoluído o suficiente.
3) Toy Story
Toy Story (1995) é o pioneiro das animações feitas totalmente por computação gráfica, roubando o título da produção nacional Cassiopeia, que foi lançada poucos meses depois. Depois de Toy Story, as animações se tornaram uma febre que se mostrou bem duradoura: em 18 anos, a duplaDisney Pixar já produziu e lançou 15 títulos e, pelo menos, mais quatro á estão confirmados para os próximos dois anos.
2) Matrix
As cenas mais memoráveis de Matrix (1999) são aquelas que utilizam o efeito bullet time. Essa tecnologia foi desenvolvida na década de 1990 e consiste em filmar uma cena utilizando diversas câmeras dispostas em círculo e disparadas de maneira sequencial.
1) Avatar
O diretor de Avatar (2009), James Cameron, reinventou o cinema 3D. Para fazer um filme 100% em 3D sem que isso causasse a famosa dor de cabeça nos espectadores, a produção aperfeiçoou todo o sistema de captação de imagens existente e desenvolveu uma nova câmera.
Se você nasceu nos anos 80, muito provavelmente, em algum momento da sua vida, você montou coisas com peças de Lego, brinquedo que começou a ser fabricado no Brasil em 1986, mas foi inventado em 1950, na Dinamarca.
O Lego não é tão distante do cinema. Na primeira década dos anos 2000, por exemplo, ainda nos primórdios do YouTube, já podíamos trombar com vídeos feitos por cinéfilos fãs de Legosimulando cenas do cinema com as peças de montar pela internet.
Agora, o brinquedo que povoou a infância de milhares de pessoas ganhará seu primeiro documentário oficial, além de outros dois longas em animação.
O documentário “Beyond the Brick: A LEGO Brickumentary” contará a história do brinquedo e sua popularização, fãs comuns e fãs famosos também deverão dar depoimentos para a produção de Daniel Junge e Kief Davidson.
Já as outras duas animações são “The Lego movie” e “Ninjago”. O primeiro, dirigido por Chris Miller e Phil Lord, contará a história peças que são confundidas, o que faz que uma delas entre sem querer para uma fraternidade de super heróis que vão impedir que o Lego-vilão cole todas as peças que compõem esse mundo.
Enquanto “The Lego movie” tratará sobre o brinquedo de um modo geral, “Ninjago” é inspirado em uma linha específica da marca, a dos ninjas. Detalhes sobre esta produção ainda não foram divulgados, o que sabemos à frente dela teremos Charlie Bean.
Robôzinho de Star Wars pode ser visto rapidamente em uma cena do último filme da trupe do Capitão Kirk.
No primeiro filme de Star Trek dirigido pelo diretor JJ Abrams, o robô R2-D2 (de Star Wars) já havia aparecido rapidamente em uma cena. Aparentemente, no entanto, isso inaugurou uma nova tradição, uma vez que o personagem foi encontrado novamente em sua sequência, “Star Trek: Além da Escuridão”, que estreou no cinema em junho deste ano.
A confirmação da “participação especial” pôde ser realizada graças ao lançamento dos DVDs e Blu-ray do filme. Basta prestar bastante atenção à marca de 1h17 do longa-metragem, mais precisamente quando a Vengeance dispara contra a Enterprise e alguns membros da tripulação acabam sendo lançados ao espaço juntamente com a criação de Anakin Skywalker. Será que ele volta para o próximo filme da série?
Com tantos filmes, personagens e crossovers no universo da Marvel, o site cnet.com teve a ótima ideia de fazer uma lista colocando em ordem cronológica as produções do estúdio.
Estranhamente, os principais eventos da Marvel começam com ’Capitão América: O Primeiro Vingador’, depois passam pela série ‘Agent Carter’ e vão culminar no vindouro ‘Homem-Formiga’.
Saiba a ordem correta em que os filmes e séries do estúdio devem ser assistidos:
1. Capitão América: O Primeiro Vingador
2. Agent Carter
3. Homem de Ferro
4. O Incrível Hulk
5. Homem de Ferro 2
6. Thor
7. Os Vingadores
8. Homem de Ferro 3
9. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 1-7)
10. Thor: O Mundo Sombrio
11. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 8-15)
12. Capitão América: O Soldado Invernal
13. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 16-22)
14. Guardiões da Galáxia
15. Agents of SHIELD (2ª Temporada – Episódios 1-19)
16. Demolidor (1ª temporada)
17. Vingadores: Era de Ultron
18. Agents of SHIELD (2ª Temporada – Episódios 20-22)
19. Homem-Formiga
E Para quem Curte um infográfico, ei Manja de Inglês:
Já o CinePOP(Obrigado) compilou para você as próximas datas de estreias da Marvel ATUALIZADAS. Confira:
– Homem-Formiga (16 de Julho de 2015 no Brasil e 17 de Julho de 2015 nos EUA)
– Capitão América: Guerra Civil (4 de Maio de 2016 no Brasil e 6 de Maio de 2016 nos EUA)
– Doutor Estranho (3 de Novembro de 2016 no Brasil e 4 de Novembro de 2016 nos EUA)
– Guardiões da Galáxia 2 (4 de Maio de 2017 no Brasil e um dia depois nos EUA)
– Filme sem título do Homem-Aranha (28 de Julho de 2017 nos EUA)
– Thor: Ragnarok (3 de Novembro de 2017 no Brasil e um dia depois nos EUA)
– Vingadores: Guerra Infinita – Parte I (4 de Maio de 2018 nos EUA)
– Pantera Negra (06 de Julho de 2018 nos EUA)
– Capitã Marvel (02 de Novembro de 2018 nos EUA)
– Vingadores: Guerra Infinita – Parte II (3 de Maio de 2019 nos EUA)
A Marvel Studios divulgou um novo pôster do filme Homem-Formiga, cuja estreia nos cinemas será no dia 16 de julho deste ano.
Armado com a surpreendente habilidade de encolher seu tamanho, mas aumentar sua força, o ladrão mestre Scott Lang deve aceitar seu herói interior e ajudar seu mentor, Dr. Hank Pym, a proteger o segredo por trás de seu traje de Homem-Formiga de uma nova geração de grandes ameaças. Enfrentando obstáculos que parecem ser insuperáveis, Pym e Lang precisam planejar e levar a cabo um roubo que salvará o mundo.
Homem-Formiga é estrelado por Paul Rudd como Scott Lang (Homem-Formiga), Evangeline Lilly como Hope Van Dyne, Corey Stoll como Darren Cross, (Jaqueta Amarela), Bobby Cannavale como Paxton, Michael Peña como Luis, Judy Greer como Maggie, Tip “Ti” Harris como Dave, David Dastmalchian como Kurt, Wood Harris como Gale, Jordi Mollà como Castillo, e Michael Douglas como Hank Pym. A direção é de Peyton Reed.
Se dependesse do diretor Joss Whedon, o Homem-Aranha e a Capitã Marvel teriam aparecido já em Vingadores: Era de Ultron. Em entrevista ao Empire Podcast, Whedon revelou seus planos para os personagens, que acabaram sendo abortados pela Marvel Studios.
O criador de Buffy e diretor das duas produções dos Vingadores no cinema revelou que pretendia acrescentar os personagens na cena final da produção, já como membros dos Novos Vingadores – nova equipe de super-heróis treinada pelo Capitão América e pela Viúva Negra.
Spoilers
"Eu queria todas essas gente. Eu disse, ‘seria ótimo se pudéssemos simplesmente adicionar um pouco mais. Se pudéssemos ter um Capitão Marvel lá, que você já fez um acordo para tê-la’. E o Homem-Aranha? poderíamos fazer isso também, porque a Sony tinha nos abordado durante o primeiro filme sobre um pouco de integração. Então eu teria colocado os dois, mas nenhuma das ofertas foram aceitas (pela Marvel Studios)."
Segundo o site Deadline, a Marvel Studios e a Sony Pictures estariam em reuniões para escolher o diretor que iria ficar a frente do novo reboot da franquia do Homem-Aranha nos cinemas em 2017. As negociações entre as duas empresas passam por Kevin Feige (representando a Marvel) e os executivos da Sony, procurando o equilíbrio para essa nova investida em filmes do cabeça-de-teia.
As escolhas dos dois estúdios passam por nomes como Jonathan Levine (50/50, Warm Bodies), Ted Melfi (St. Vincent), Jason Moore (Pitch Perfect), Jared Hess (Napoleon Dynamite) e a dupla John Francis Daley e Jonathan M.Goldenstein. O Deadline ainda afirma que a escolha do diretor do filme será feita até o fim da semana.
Ainda é apontado o rumor que os produtores Kevin Feige e Amy Pascal estariam com o plano de fazer filmes do Homem-Aranha ainda na época da escola. A ideia é estabelecer um planejamento de três ou quatro filmes explorando toda a fase adolescente do heróis aracnídeo e também que a película tivesse um formato mais voltada para comédia misturando elementos super-heroicos.
O filme solo da Capitã Marvel estreia em 1º de novembro de 2018. A Marvel ainda escolhe elenco, diretor e roteiro para a produção. O Homem Aranha terá um novo filme em 26 de julho de 2017. A produção será feita em conjunto com a Sony Pictures.
O Oculus Rift será vendido a partir do início de 2016. A informação foi divulgada pela Oculus VR nesta quarta-feira (6). A pré-venda dos óculos de realidade virtual começa este ano nos Estados Unidos. Os preços e as especificações não foram divulgadas. A Oculus também postou duas novas imagens do aparelho - confira:
O comunicado divulgado pela Oculus VR diz que a versão final do óculos "é construída em cima da presença, imersão e conforto do protótipo Crescent Bay, com um sistema de posicionamento melhorado que suporta experiências de pessoas sentadas e em pé, além de um design industrial altamente refinado, e uma ergonomia atulizada para um encaixe mais natural".
Em março do ano assado, a Oculus foi adquirida pelo Facebook, por US$ 2 bilhões. O Oculus Rift foi uma das inspirações do Project Morpheus, óculos de realidade virtual do PlayStation 4
Se você viveu o início dos anos 2000, certamente deve ter colocado suas mãos em algum celular da Nokia – e, se fez isso, há grandes chances de que tenha arriscado pelo menos uma partida no clássico Snake, que por aqui ficou conhecido por aqui como “jogo da serpente”. Caso sinta saudades da diversão proporcionada pelo título, comemore: ele terá uma versão para smartphones.
O novo jogo, intitulado Snake Rewind, foi desenvolvido por Taneli Armanto, criador do original, e terá versões para iOS, Android e Windows Phone. Ele está agendado para chegar aos dispositivos móveis em 14 de maio, e nada foi dito sobre o preço do game (entretanto, há chances de que estejamos falando de um título gratuito com venda de itens).
Na nova versão, há a possibilidade de fazer a serpente voltar no tempo após acertar alguma barreira ou o seu próprio corpo para continuar a partida, além de contar com itens como o Fruit Magnet, Trailblazer e Score Multiplayer. O game conta com 10 estágios, e oferece a possibilidade de partidas contra amigos na busca pelo maior placar. .
“Quando nós criamos ‘Snake’ para o Nokia 6110 em 1997, nós queríamos dar às pessoas uma experiência de entretenimento, mas nós nunca imaginamos que isso se tornaria um game para celular clássico. Isso mostrou às pessoas que você pode criar um jogo interessante para telefones móveis”, explicou Armanto após receber um prêmio do Fórum de Entretenimento Móvel (no inglês, MEF) por sua criação
Apple acaba de conseguir mais um registro no Escritório de Patentes e Marcas dos Estados Unidos (USPTO). O pedido, que foi enviado em 2010, só foi aprovado neste ano e detalha o uso de iPhones e iPads como dispositivos remotos para controlar aplicativos de desktop como o Final Cut Pro ou o Photoshop.
Segundo a descrição, o seu dispositivo mobile da empresa da Maçã serviria como uma tela de toque para editar fotos e vídeos. O usuário poderia escolher no software do computador que tipo de janelas de ajustes apareceriam no aparelho móvel. A patente explica também como o Mac interpretaria os comandos enviados pelo iPhone ou iPad.
Concorrência
A função descrita é similar a algumas que a Adobe tentou introduzir em seus aplicativos mobile para permitir manipular paletas de cor e outros detalhes presentes em seus softwares.
Entretanto, como a patente da Apple foi solicitada inicialmente em 2010, não está muito claro ainda quais os planos atuais da empresa para a tecnologia. Provavelmente mais informações só devem ser reveladas juntamente com a nova geração de iPads, se a companhia ainda estiver disposta a investir na ideia.
O seu modo de vida mais aventureiro vai aparecer depois que você conhecer as possibilidades que essa invenção permite.
A criação é do estúdio eslovaco Nice Architects e foi batizada como Ecocapsule. A solução do produto é bastante simples: dar a oportunidade de se viver em qualquer lugar do mundo.
A Ecocapsule é um pequeno abrigo que funciona sem energia elétrica, dando prioridade para tecnologias mais limpas e sustentáveis como energia solar, energia eólica e coleta de água da chuva.
Além desses aspectos ecológicos, a estrutura permite flexibilidade e portabilidade em qualquer lugar do mundo já que é fácil de transportar e pode ser usada como estação de pesquisa, acampamento turista, casa de emergência ou até unidade de ação humanitária.
Não se assuste com o tamanho
Mesmo medindo apenas 4,45 m de comprimento, 2,41 m de largura e 2,50 m de altura, a Ecocapsule comporta confortavelmente duas pessoas. Aliás, o conforto pode ser comparado com o de um hotel: cozinha compacta, água corrente, descarga do banheiro e banho quente.
Para pesquisadores de campo e cientistas, existem espaços para armazenamento de equipamentos e tecnologias necessárias. O transporte da cápsula também não demanda cuidados especiais, uma vez que pode ser enviada por terra ou ar. Ou ainda ser puxada por um animal.
No dia 28 de maio, o Ecocapsule será apresentado no Pioneers Festival em Viena e mais detalhes sobre sua comercialização devem ser revelados.
Visite o site da Nice Architects para mais informações sobre a cápsula ecológica: nicearchitects.sk.
A história de Sam Berns é daquele tipo que nos enche de lições e reflexões sobre a vida.
Aos 2 anos de idade ele foi diagnosticado com Progeria, uma rara doença que, além de outros problemas, acelera o envelhecimento.
Isso não impediu Sam de ir atrás de seus sonhos. Em um relato emocionante, Sam conta um pouco sobre sua filosofia para uma vida feliz — dá para notar claramente sua comoção.
Clique no play — o vídeo tem 12 minutos, mas vale cada segundo do seu tempo
Sam resume sua filosofia para uma vida feliz em 4 aspectos
1. Se existe algo que você realmente não pode fazer, fique tranquilo. Existem muitas outras coisas que você pode fazer.
2. Cerque-se de pessoas que te fazem bem.
3. Continue seguindo em frente.
4. Nunca perca uma festa se puder.
Com muito bom humor Sam soube expor lições de humildade sobre a vida, sobre ser feliz.
O discurso foi filmado em dezembro de 2013 num evento do TEDx Talks. Infelizmente Sam faleceu um mês depois devido a complicações da doença, como publicado no New York Times.
Sam ficou muito conhecido nos EUA depois que fez o documentário “Life According to Sam“ (“A Vida Segundo Sam”, em tradução livre). Mais de um ano após sua morte, eu acho que uma frase de Sam em especial deveria ser compartilhada.
“Eu sinto que, não importa o que eu escolha ser, eu acredito que posso mudar o mundo.”
Mesmo você sento um grande aventureiro, recomendamos que você conheça esses lugares somente por fotos. A não ser que queira arriscar a vida!
O JARDIM VENENOSO DE ALNWICK, INGLATERRA
Esse jardim talvez seja o lugar mais perigoso e seguro ao mesmo tempo, não falo por causa do grau de malignidade que o lugar oferece que é altíssimo, mas sim pelo alto controle que existe nesse lugar. Esse jardim se encontra no domínio da duquesa da Inglesa Jany Percy.
O jardim altamente venenoso e agregado ao The Alnwick Garden, um projeto muito ambicioso que envolve aproximadamente R$120 milhões. Nele você vai encontrar plantas venenosas e narcóticas, são mais de 100 especie de plantas raras, algumas até podem te matar com apenas um toque.
As plantas que mais nos oferecem riscos ficam “pressas” em uma gaiola. Entre muitas especies você poderá encontrar a famosa Cicuta (planta que matou Sócrates) maconha, Ópio e alguns cogumelos mágicos. Você só consegue visitar o local acompanhado de por guias experientes, na exploração do local os guias nos apresenta a história de todas as plantas mortais que lá estão. A frase mais falada nessa expedição é: “Por favor, não toque e nem cheire as plantas.”
CRATERA DE DARVAZ – TURCOMENISTÃO
Olhando assim é um lugar mágico, essa estrutura geográfica tem 70 metros de diâmetro, alguns chamam o lugar de: A entrada do inferno. Porque será hein?! alguns cientistas da União Soviética decidiram explorar o lugar achando que encontrariam uma grande fonte de petróleo, mas nem tudo saiu como o esperado e na hora da perfuração uma grande cratera se abriu exalando gases tóxicos. Infelizmente esses gases se espalharam pelas redondezas do local se tornando motivos de muitas mortes nas aldeias próximas.
Preocupados com a situação, pesquisadores procuravam uma solução para acabar com os gases tóxicos. A solução? A única encontrada foi, queima-los, segundo eles depois de alguns dias o fogo terminaria . Mas algo não saiu como eles esperavam, e depois de 43 anos o fogo ainda está queimando.
CAVERNA DOS CRISTAIS – MÉXICO
Todos gostariam de chegar bem pertinho dos cristais encontrados nessa caverna, eles chegam a ter 11 metros de altura, 4 metros de diâmetro, pesando 55 toneladas. Deve ser um lugar incrível, mas aguentar a temperatura de 50° graus Celsius não deve ser nada agradável e a unidade variando entre 90 a 100%.
Esses cristais são encontrados numa caverna de 30 x 10 metros, localizada em Chihuahua, no México, é considerado um dos maiores depósitos de prata, chumbo e zinco do mundo. Se você entrar sem equipamentos dentro dela, poderá sobreviver apenas 10 minutos com vida, não mais que isso, com equipamentos os cientistas arriscam permanecer por 40 minutos no máximo. Um lugar para ser bem pensado antes de ir conhecer.
LAGO NYOS – CAMARÕES
Parece um lugar calmo e sem risco algum, mas leia o relato de Monica Lom Ngong, morada das proximidades do lago Nyos, em 1986.
“Fiquei rodeada de gente morta, alguns dentro de casa, outros fora e outros atrás das casas. Os animais, vacas, cachorros, por toda parte jaziam no solo, me deixando confusa. Na minha família éramos 56, mas morreram 53.”
Em 1986 houve uma grande tragédia que matou aproximadamente 1800 que moraram em aldeia nos arredores do Monte Oku, o lago está localizado na lateral de um vulcão ocioso e muto profundo. Essas características acabam fazendo com que suas águas se tornem ricas em dióxido de carbono, gás asfixiador para qualquer ser vivo.
ILHA DA QUEIMADA GRANDE – BRASIL
Localizada a 35 quilômetros do Litoral de São Paulo, ela não tem gases e muito menos radioatividade, você não vai ver lamas e nem lavas. Então que não essa ilha nos oferece? Serpentes venenosas, você até pode argumentar que no quintal de sua casa algumas vezes aparecem cobras. Tudo bem, pode até aparecer de vez em quando, mas não cinco cobras por metro quadrado né? A espécie encontrada lá é Jararaca-Ilhoa. Por muitos anos a única alimentação delas eram apenas Aves ( atualmente as mais novas se alimentam também de lagartos e anfíbios) isso talvez ajudou a ter uma habilidade inacreditável em cima de árvores, elas desenvolveram um veneno poderoso que mata qualquer presa que estiver em sua disposição.
Repleta de rochedos e sem praia e com arvores de grande porte, sua locomoção se torna muito dificultosa, ainda mais com a companhia calorosa das inúmeras cobras que lá se encontram. O lugar se tornou perigoso e proibido para nós seres humanos.
Algumas construções que as pessoas visitam quando conhecem um lugar, não são apenas atrações turísticas, muitas são construções que marcaram a história. Veja só:
1 – Taj Mahal, na Índia
É uma das sete maravilhas do mundo. Ele marcou a história porque é um templo que foi feito em dedicação ao amor. Um imperador gastou quase toda a sua fortuna para construir esse mausoléu para abrir o corpo de sua esposa favorita que morreu ao dar a luz.
2 – Mosteiro da Batalha, em Portugal
Essa é uma das sete maravilhas de Portugal e é Patrimônio da Humanidade. A cidade de Batalha nasceu por causa do mosteiro, é uma construção muito importante para todo o país.
3 – Centro Georges Pompidou, em Paris na França
Essa é uma construção da história contemporânea. Ela surpreende pela sua arquitetura e beleza.
4 – Coliseu, em Roma na Itália
Apesar de ter sido feito para receber as batalhas sangrentas dos gladiadores na Roma antiga, hoje é um dos pontos turísticos mais famosos do mundo.